Biennale de Matsu 2023 : Un Héritage Culturel Revivifié

Chun Ming Wang, Hou ching Lee et Han Wu : Architectes de la Renaissance Culturelle

La diversité culturelle, considérée comme un héritage précieux par la Déclaration universelle de l'UNESCO sur la diversité culturelle, sert de fondement à la Biennale de Matsu. Ce festival, loin d'être un événement isolé, est le fruit d'une vision à long terme visant à insuffler une nouvelle vie aux industries et à la culture locales. Chun Ming Wang, Hou ching Lee et Han Wu, les cerveaux derrière ce projet, ont adopté le concept de "design social" pour créer une marque publique durable et mettre en lumière l'héritage de la Guerre Froide à Matsu.

La Biennale se distingue par sa capacité à restaurer les voix étouffées et la culture évidente de l'ère de l'administration de la zone de guerre à Matsu. Ce projet décennal, réparti sur cinq biennales planifiées, implique des experts pour offrir des solutions de design intégrées. La gouvernance culturelle et la pensée design sont intégrées dans la politique pour promouvoir l'art et l'éducation, marquant ainsi le début d'un mouvement culturel à long terme.

La réalisation de la Biennale s'appuie sur des études antérieures du patrimoine militaire et culturel de Matsu, invitant la communauté locale et des experts à co-créer des œuvres dans le cadre de neuf projets de curation. Ces projets traversent les médiums contemporains et les arts traditionnels, reliant et revitalisant les traditions locales. Parmi les points forts, citons le Laboratoire Sous-marin et La Scène de l'Île, qui intègrent l'art technologique, la vidéo, la sculpture, l'art traditionnel du papier découpé et des installations sur des sites militaires, créant ainsi des paysages clés sur l'île.

Les spécifications techniques de la Biennale comprennent des terrains d'exposition répartis sur les quatre municipalités et les cinq îles de Matsu, avec 70 œuvres réparties en quatre domaines : design artistique, architecture paysagère, art culinaire et performance. Les lieux d'exposition varient des espaces publics aux sites militaires, en passant par des maisons privées et des musées, avec la participation de 12 co-curateurs et 80 groupes d'artistes.

La Biennale de Matsu 2023 s'appuie sur des recherches approfondies sur l'héritage local. Son thème "Ruby Red After Summer" rend hommage à la tradition vinicole de Matsu, avec l'intention de "fermenter l'art". Les défis créatifs et techniques ont été surmontés en insufflant une identification culturelle locale, en préservant et en innovant avec des experts pour augmenter la participation locale et la communication par le design social.

La Biennale de Matsu est un plan ambitieux de dix ans en cinq parties, visant à établir des bases solides pour le design social. Ses 70 œuvres d'art multimédia et de création interdisciplinaire relèvent les défis du développement régional durable. Inspirant le thème "Ruby Red After Summer", la tradition vinicole pratiquée par 200 foyers à Matsu transforme l'art en levain pour faire émerger des voix réprimées et faire de Matsu une base pour l'art et le design.

Les droits d'auteur de la Biennale de Matsu sont protégés, assurant la préservation de son intégrité intellectuelle. De plus, cette conception a été récompensée par le prestigieux prix Iron A' Design Award en 2024, reconnaissant son caractère bien conçu, pratique et innovant, répondant aux exigences professionnelles et industrielles, et contribuant à un monde meilleur.